{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.45,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":12,"y":36,"z":0,"opacity":0.45,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":-29}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":13.6,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
T
В галерее Ruarts 25 апреля откроется персональная выставка Алексея Партола — PRTL. Название экспозиции отсылает одновременно и к нику художника, и к ключевому символу проекта — порталу. Специально для BURO. фотограф и один из ведущих исследователей стрит-арта в формате путевых заметок поделился мыслями о локациях, методах съемки и идее идеального города, который принадлежит всем и никому.
BURO. — генеральный информационный партнер выставки PRTL в галерее Ruarts.
Поэтика Алексея Партола отличается его постоянными попытками выйти за рамки фотографии как объекта и превратить ее в процесс и опыт. Работы к экспозиции автор делал в городах по всему миру. Деконструирующие язык статического кадра эскейп-картины напоминают засасывающие воронки, свободные от принуждений локальной оболочки. Автор исследует бесконечные возможности портальных пространств. Отсутствие цвета создает минималистичный эффект — тонкий, погруженный в тишину. Кажется, зрителю отведена здесь главная роль — сделать шаг к архитектуре света и тьмы, к неизведанному, в портал. Отправляемся в путешествие!
[
]
Алексей Партола
Художественный фотограф, графический дизайнер, куратор и издатель Алексей Партола родился в 1990 году в Риге. В 2012-м выпустил книгу «Призраки», где представил серию черно-белых фотографий московских граффити-райтеров — работы вошли в коллекцию МАММ. В 2014-м первым в России исследовал уличное искусство от Калининграда до Петропавловска-Камчатского — так родились выставка и фотоальманах «Части стен» (через четыре года вышла вторая, еще более масштабная часть). Стал соавтором проекта «Город из Подземелья» (2021) о путешествии московских художников в катакомбы Парижа. В 2024-м прошла презентация издания «Части стен 3» и одноименная экспозиция в фонде Ruarts. Поэтика Алексея Партола отличается его постоянными попытками выйти за рамки фотографии как объекта и превратить ее в процесс и опыт. Работы к экспозиции автор делал в городах по всему миру. Деконструирующие язык статического кадра эскейп-картины напоминают засасывающие воронки, свободные от принуждений локальной оболочки. Автор исследует бесконечные возможности портальных пространств. Отсутствие цвета создает минималистичный эффект — тонкий, погруженный в тишину. Кажется, зрителю отведена здесь главная роль — сделать шаг к архитектуре света и тьмы, к неизведанному, в портал. Раскрываем часть работ экспозиции и отправляемся в мини-путешествие — полноценно изучить маршруты фотографа можно на выставке PRTL.
2023
{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«В своих „Железнодорожных пассажирах“ Франц Кафка удивительно точно уловил суть такого опыта: „...в таком месте, где уже не видно света начала, а свет конца настолько слаб, что взгляд то и дело ищет его и снова теряет, и даже в существовании начала и конца нельзя быть уверенным“. Подобную точку пребывания in the middle of nowhere я нашел в самом сердце Москвы, примером является Сыромятнический тоннель, из которого с помощью проекции мне удалось сделать своеобразный портал в Париж. Обычно для работ на улице я использую бумагу, но тоннель уже был засыпан землей, поэтому пришлось пойти на эксперимент и сделать проекцию фотографии, на которой изображен выход в заброшенную часть Парижской кольцевой железной дороги, прямо на насыпь».
2019
{"points":[{"id":4,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":6,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":5,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«Готовясь к выставке, я не мог избавиться от мысли, что создаю „метафизический атлас“, ведь для меня в момент совершения фотографии изображение конкретного места переходит в иную систему координат. Это рассказ о неком пути, о том, как меняется калейдоскоп изображений вокруг. В какой-то момент рано или поздно вы оглядываетесь назад, и внезапно связи оказываются разорванными. Вы никогда не можете по-настоящему предвидеть, что ждет за следующим поворотом, так как за ним будет очередной поворот. Фотография была сделана в Париже и концептуально связана с московским снимком Сыромятнического тоннеля».
2019
{"points":[{"id":7,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":9,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":8,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«Есть ряд мест, которые встречаются не спонтанно, а открываются в ходе поиска. В берлинский парк я ехал специально, зная, что там есть подобные проходы, интересные архитектурные сочетания природного и техногенного. Это больше не Берлин, не Москва, не Токио, а какая-то точка в альтернативной реальности, где время остановилось, есть только меняющийся калейдоскоп перспективы (или ее отсутствие) как впереди, так и у вас за спиной. И это весьма хрупкая конструкция. Указать точные координаты этого места невозможно и незачем, такие вещи должны ощущаться на чувственном уровне. Если вы не резонируете с этим, то, возможно, лучше держаться подальше, чтобы не стать невольным участником чужого галлюциноза. Остальным же предлагаю прогуляться».
2019
{"points":[{"id":10,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":12,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":11,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«Фотографию сделал в Красноярске, это мост через ГЭС. Если говорить о порталах, то некоторые из них — это места, которые я просто встретил и запечатлел, а есть другие, которые были созданы рукотворным путем. Если бы в этот момент выключили уличные фонари, портал закрылся бы, оставив путника в ловушке вакуумной пустоты. И эта идея, что проход будет открыт не всегда — важный контрапункт в философии всего проекта».
2024
{"points":[{"id":13,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":15,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":14,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«На выставке представлены два типа изображений: порталы и текстуры. В этом случае фотография выходит за рамки простой формы стены, фокусируясь на человеческом присутствии и следах, которые люди оставляют в мире. Этот конкретный снимок был сделан в Гонконге. Перед зрителем жилой дом, бескрайний колодец людских жизней. Я технически стремлюсь к точной композиции всех элементов кадра. Кроме того, меня увлекает игра оптических иллюзий и философское понимание линейной перспективы. Этот диалог интересен, особенно при моих экспериментах перехода в объем — создании портала, который визуально затягивает зрителя».
2016
{"points":[{"id":16,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":18,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":17,"properties":{"duration":5,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
«Случайная стена на Бали увлекла меня своими узорами трещин и текстурой поверхности. Учитывая неопределенность будущих перспектив, единственными элементами, за которые мы можем цепляться в настоящем, являются осязаемые предметы, которые нас окружают — пол, стены, потолок. Если приглядеться, эти „пустые“ текстуры становятся очень красноречивыми. На стены можно опереться, но при этом они сохраняют безразличный к нам характер и, как свидетельствуют многочисленные трещины, не в состоянии обеспечить надежную защиту».
За подготовку материала и предоставление фотографий благодарим научный отдел фонда и галереи Ruarts. Выставка PRTL открыта для посещения в галерее Ruarts до 8 июня.